[テーマ]

デジタル夢幻

[インスピレーション・ルーツ]

80s～90sパンク＆ヴィヴィアン・ウエストウッド “破壊と再構築”というパンクの美学をデザインや構成に落とし込んでいます。 あえて「ズレ」や「ノイズ」、「崩し」を取り入れることで、均整のとれた美しさではなく、意図的に乱れたバランスを生み出し、見る人に違和感と新鮮さ感じてもらえる様にしました。 一見すると過激な印象を受ける表現も、どこかに知性や美意識を感じさせることで、深みと余白のあるビジュアルを意識しています。 強い光と柔らかな陰影、鮮烈な色彩と透明な余白といった“暴れ”と“静寂”を同居させ、パンク精神を現代的に表現しています。

[カットへのこだわり]

長短の表現ができる様にスライドカットなどを使いながらフォルムコントロールなどを意識して行いました。

[カラーへのこだわり]

カラーのこだわりは、ネオンライトや都市の夜景からイメージを得た幻想的な色調を取り入れています。 紫・ピンク・オレンジといった色が混ざり合い、 夜の街に漂うデジタルな空気感をだしています。 蜃気楼やオーロラのような揺らぎや透け感のある光を加えることで、現実と非現実の境界が曖昧になるような、夢幻的な世界観を構築しています。

[スタイリングへのこだわり]

ヘアスタイルには、80〜90年代のパンクカルチャーをベースに、現代的な洗練を加えました。 大胆に立ち上げたシルエットと毛束の動きが、内に秘めたエネルギーや葛藤を表現しています。 あえて無造作に見せることで、「整いすぎない美しさ」や「意図的な乱れ」を表現しています。 鋭さの中に柔らかさを残し、強さと繊細さが交差するスタイリングに仕上げました。

[作品にかける想い]

テクノロジーの進化により、AIが人間の領域に深く踏み込む現代になりました。 便利さや効率と引き換えに、「自分らしさとは何か」「人間らしさとは何か」を問い直す時代の始まりとも感じます。 この作品では、リアルとデジタルの境界が溶け合う中で、人が持つ“曖昧さ”や“揺らぎ”にこそ美しさがあるという想いを込めています。 完璧に生成されたものにはない、“ノイズ”や“ズレ”、“崩れ”をあえて表現することで、機械には再現できない感情の機微や、人間特有の不完全さの尊さを表現しました。 また、鋭さとやわらかさ、破壊と静けさ、人工と自然と一見相反する要素を共存させることで、**複雑で多面的な「現代の私たちの姿」を映し出す鏡のような作品に仕上げています。 “正解”がわからない時代だからこそ、 「自分らしく生きる」という事を意識して作品を作りました。

の尊さを表現しました。 また、鋭さとやわらかさ、破壊と静けさ、人工と自然と一見相反する要素を共存させることで、**複雑で多面的な「現代の私たちの姿」を映し出す鏡のような作品に仕上げています。 “正解”がわからない時代だからこそ、 「自分らしく生きる」という事を意識して作品を作りました。